BESKRIVNING PÅ Livs levande brons papegojskulptur på grenbas — Animalier-tradition, Frankrike / Europa, mitten till slutet av 1900-talet efter modeller från 1800-talet. ――――――――――――――――――――― 📐 MÅTT ――――――――――――――――――――― 🏛️ PERIOD, KONSTNÄRLIG STIL OCH HISTORISK KONTEXT Denna skulptur tillhör en av de stoltaste… 3 300,00 €
You’re now subscribed to price tracking for this product. We’ll notify you if the price drops.
Bronsstaty av papegoja i naturlig storlek på grenfot – Animalier, Frankrike/Europa, mitten/slutet av 1900-talet.
Höjd 131 cm Bredd 26 cm, 59 cm Färg GuldNaturMörkbrun
Beskrivning
Mått:
Höjd: 131 cm
Bredd: 26 cm
Bredd: 59 cm
BESKRIVNING PÅ
Livs levande brons papegojskulptur på grenbas — Animalier-tradition, Frankrike / Europa, mitten till slutet av 1900-talet efter modeller från 1800-talet.
―――――――――――――――――――――
📐 MÅTT
Höjd 131 cm × basbredd 59 cm × fågelbredd 26 cm. Material: gjuten brons med en djupbrun patina och gyllene högdagrar på näbben och de upphöjda ytorna på fjäderdräkten. Vikt: avsevärt tung — en solid gjutning.
―――――――――――――――――――――
🏛️ PERIOD, KONSTNÄRLIG STIL OCH HISTORISK KONTEXT
Denna skulptur tillhör en av de stoltaste traditionerna inom europeisk dekorativ brons — Animalier-skolan, som blomstrade i Frankrike från mitten av 1800-talet och fortsatte genom Belle Époque och in på 1900-talet. Termen animalier betecknade skulptörer som specialiserade sig på porträtt av djur med extraordinär naturalistisk precision — varje fjäder, varje muskelkurva, varje blickens impuls skulle fångas i brons så att betraktaren kunde känna närvaron av en levande varelse.
Vid Paris Salon-utställningarna på 1800-talet åtnjöt animalier-skulptörer — av vilka den mest firade var Antoine-Louis Barye, som höll levande djur i Louvrens förråd för att kunna teckna dem efter livet — enorm popularitet. Exotiska fåglar, och papegojor i synnerhet, var en favoritmotiv, som symboliserade både upptäcktsresornas exotism och lyxen i aristokratiska och borgerliga hushåll — levande papegojor hade varit en statussymbol i det högsta europeiska samhället sedan 1600-talet.
Den höga naturalistiska kvaliteten på denna skulptur — den individuella modelleringen av varje fjäder, den släta poleringen av den skarpa näbben i kontrast till den grövre texturen på fjäderdräkten, känslan av massa och vikt i kroppen — vittnar om en seriöst konstnärlig gjutning som troget följde de finaste animalier-traditionerna.
―――――――――――――――――――――
⚜️ TILLVERKARMÄRKE OCH TRADITION
Inget specifikt tillverkar märke eller gjuterisignatur syns på skulpturen. Detta är karakteristiskt för stora representativa bronsgjutningar producerade på beställning eller av högkvalitativa gjuterier, där arbetets kvalitet i sig var en tillräcklig garanti.
Produktionen av storskaliga, naturalistiskt precisa exotiska fågelsulpturer i brons var främst koncentrerad till parisiska gjuterier, liksom till bronsverkstäder i Italien — särskilt Florens och Milano — som från andra hälften av 1800-talet till mitten av 1900-talet regelbundet producerade representativa verk av denna typ för aristokratiska och borgerliga interiörer. Grenbaslösningen — där stammen växer organiskt från rotade grenar och bildar ett stabilt men visuellt lätt stöd — är karakteristisk för just denna högkvalitativa bronsgjutningstradition, där konstruktionsteknik och konstnärlig komposition förenades.
Den tvåfärgade patinan — djupt mörkbrun på fjäderdräkten och en varmare, nästan gyllene ton på näbben och utvalda fjäder spetsar — indikerar en avsiktlig tvåfärgad patineringsprocess som är karakteristisk för högkvalitativa europeiska bronsgjuterier, vilket ger skulpturen ytterligare visuell vitalitet.
―――――――――――――――――――――
💎 SÄLLSYNTHET OCH BETYDELSE
Livs levande brons papegojskulpturer med detta djup av fjäderdetaljer och en höjd över 120 cm är exceptionellt sällsynta på antikmarknaden. Majoriteten av brons fågelsulpturer är i kabinettsformat — 20 till 50 cm — och verk av denna skala dyker främst upp på prestigefyllda internationella auktionshus eller i de finaste gallerierna.
Efterfrågan på stora animalier brons skulpturer är stabil och växande på både europeiska och internationella marknader — särskilt från samlare och inredningsarkitekter som arbetar med prestigefyllda uppdrag.
―――――――――――――――――――――
🕯️ ANVÄNDNING I INREDNING OCH FOTOGRAFI
Denna skulptur gjordes för att dominera ett rum. I entréhallar, stora salonger, bibliotek och representationsutrymmen fungerar den som ett självständigt konstverk som omedelbart etablerar karaktären och den kulturhistoriska atmosfären i rummet. I klassiska och eklektiska interiörer presenteras den på golvet eller på en låg piedestal; i en modern loft eller industriell miljö — mot en vit vägg eller på ett betonggolv — skapar den en kraftfull, teatralisk kontrast.
I en utomhus- eller trädgårdskontext är brons ett hållbart material som med tiden utvecklar en naturlig grön patina — stora fåglar av denna typ pryder ofta eleganta trädgårdar och terrasser, vilket påminner om den stora traditionen av europeisk parkskulptur. För fotografer och stylister erbjuder papegojans silhuett, fjäderdräktens böljande yta och den monumentala höjden ett utomordentligt uttrycksfullt och fotogeniskt motiv.
―――――――――――――――――――――
🔍 SKICK
Skulpturen är i övergripande gott och dekorativt representativt skick. Brons patinan är enhetlig och djup, med gyllene högdagrar på näbben och fjäder spetsarna. Små vita avlagringar syns på bröstet och flera andra områden — troligen kalk- eller vattenrester från förvaring — som lätt kan avlägsnas med ett professionellt bronsrengöringsmedel. Fjäder modelleringen är helt intakt genom hela skulpturen. Grenbasens konstruktion är stabil, utan brott. Det övergripande intrycket är av ett massivt, substantiellt, dominerande stycke med enastående detaljer.
Skicket på föremålet är fullt representerat på fotografierna.
