Porzellan-Übertöpfe, dunkelblau mit floralen Motiven, kleine Größe (5794)

Abmessungen: Höhe 19 cm, Breite 24 cm, Öffnungsdurchmesser 17,5 cm

Antiker französischer Sèvres-Porzellan-Blumenübertopf in Kobaltblau mit Blumenmotiven

Dieser massive und äußerst opulente Porzellan-Blumenübertopf (dekorativer Blumentopf oder Jardinière) ist ein herausragendes Beispiel für französische Luxus-Porzellankunst. Die Grundfarbe des Gefäßes ist der legendäre, tiefe und satte Kobalton, bekannt als „Bleu de Sèvres“ (Sèvres-Blau). Auf diesem dunklen Hintergrund hebt sich ein großes, mit feiner und präziser Handarbeit gemaltes Blumenmedaillon (Kartusche) hervor, das Rosen, Stiefmütterchen und andere Wiesenblumen darstellt. Der Luxus des Blumenübertopfes wird durch eine reiche Vergoldung mit 24 Karat akzentuiert – sowohl durch die komplizierten Rokoko-Schwünge und geometrischen Gitter auf dem Korpus als auch durch die massiven, plastischen und eleganten Griffe des Gefäßes.

Zeitraum und Stileinfluss Das Objekt ist im ausgeprägten Stil des Neorokoko (Rococo Revival) gefertigt, der in Frankreich in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts, insbesondere während der Herrschaft Napoleons III. (ca. 1850–1870), seine größte Blütezeit erlebte. Diese Periode ist gekennzeichnet durch eine Rückkehr zur Ästhetik des französischen Königshofs des 18. Jahrhunderts – asymmetrische Goldverzierungen, Akanthusblattmotive, leuchtende Farben und eine ausgeprägte, theatralische Opulenz, die die gesellschaftliche Elite der damaligen Zeit verkörperte.

Geschichte und Traditionen der Sèvres-Manufaktur Das auf dem Sockel sichtbare Siegel – die klassisch gekreuzten Buchstaben „L“ – ist das Erkennungszeichen der historischen Sèvres-Manufaktur. Diese Manufaktur wurde 1740 gegründet und kam bald unter die direkte Schirmherrschaft des französischen Königs Ludwig XV. und seiner Favoritin Madame de Pompadour. Historisch wurde Sèvres-Porzellan ausschließlich für den königlichen Hof und für diplomatische Geschenke geschaffen und setzte damit die Keramik-Modetrends in ganz Europa. Seit Jahrhunderten sind die Sèvres-Meister berühmt für ihre Fähigkeit, makellos weißes Porzellan, einzigartige Grundfarben und eine unübertroffene Qualität der Miniaturmalerei zu schaffen.

Seltenheit und Nachfrage in der Antiquitätenwelt Antiquitätenmarkt ist der Name „Sèvres“ ein Synonym für die absolute Spitzenklasse. Authentische Sèvres-Objekte (oder von höchster Qualität im Vieux Paris-Stil nach Sèvres-Art) gehören zu den sichersten Sammler- und Anlageobjekten. Solche großen und funktionalen Blumenübertopfe kommen viel seltener auf den Markt als Vasen oder Teller, da sie im Laufe der Zeit durch ihre bestimmungsgemäße Verwendung oft zerbrochen oder durch Feuchtigkeit beschädigt wurden. Daher ist ein unbeschädigter, reich bemalter und vergoldeter Sèvres-Blumenübertopf sowohl bei privaten Sammlern als auch bei renommierten Innenarchitekten äußerst begehrt.

Zustand Das Objekt ist in ausgezeichnetem antiken Zustand und hat seinen aristokratischen Charme bewahrt. Die reiche Blumenmalerei ist makellos. Angesichts des beträchtlichen Alters sind leichte, natürliche Abnutzungsspuren an der Vergoldung der massiven Griffe durch Berührung zu beobachten, und im Inneren des Gefäßes sind geringe historische Gebrauchsspuren sichtbar. Der vollständige Zustand ist auf den beigefügten Fotos klar und detailliert zu erkennen.

Antiker französischer Sèvres-Porzellan-Blumenübertopf in Kobaltblau mit Blumenmotiven

Dieser massive und äußerst opulente Porzellan-Blumenübertopf (Pflanzgefäß oder Jardinière) ist ein herausragendes Beispiel für luxuriöse französische Porzellankunst. Die Grundfarbe des Gefäßes ist der legendäre, tiefe und satte Kobalton, bekannt als „Bleu de Sèvres“ (Sèvres-Blau). Vor diesem dunklen Hintergrund hebt sich eine große, sorgfältig von Hand bemalte Blumenkartusche mit Rosen, Stiefmütterchen und anderen Wiesenblumen hervor. Die Opulenz des Blumenübertopfes wird durch eine massive Vergoldung mit 24 Karat akzentuiert – von den komplizierten Rokoko-Schwüngen und geometrischen Gittermustern Korpus bis hin zu den massiven, plastischen und eleganten Griffen.

Zeitraum und Stileinfluss Das Stück ist im ausgeprägten Stil des Rococo Revival gefertigt, der in Frankreich in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts, insbesondere während der Herrschaft Napoleons III. (ca. 1850er–1870er Jahre), seine größte Blütezeit erlebte. Diese Periode ist gekennzeichnet durch eine Rückkehr zur Ästhetik des französischen Königshofs des 18. Jahrhunderts – asymmetrische Goldverzierungen, Akanthusblattmotive, leuchtende Farben und eine ausgeprägte, theatralische Opulenz, die die gesellschaftliche Elite der damaligen Zeit verkörperte.

Geschichte und Traditionen der Sèvres-Manufaktur Die Marke Sockel – die klassischen verschlungenen „L“s – ist das Markenzeichen der historischen Sèvres-Manufaktur. Gegründet im Jahr 1740, kam die Manufaktur bald unter die direkte Schirmherrschaft des französischen Königs Ludwig XV. und seiner Favoritin Madame de Pompadour. Historisch wurde Sèvres-Porzellan ausschließlich für den königlichen Hof und für diplomatische Geschenke geschaffen und setzte damit Keramik-Modetrends in ganz Europa. Seit Jahrhunderten sind die Sèvres-Handwerker bekannt für ihre Fähigkeit, makellos weißes Porzellan, einzigartige Grundfarben und eine unübertroffene Qualität der Miniaturmalerei zu produzieren.

Seltenheit und Nachfrage in der Antiquitätenwelt Antiquitätenmarkt ist der Name „Sèvres“ ein Synonym für die absolute Spitzenklasse des Luxus. Authentische Sèvres-Stücke (oder von höchster Qualität im Vieux Paris-Stil) gehören zu den sichersten und begehrtesten Sammler- und Anlageobjekten. Große, funktionale Blumenübertopfe wie dieser erscheinen viel seltener Markt als Vasen oder Teller, da sie im Laufe der Zeit durch ihre vorgesehene Verwendung oft zerbrochen oder durch Feuchtigkeit beschädigt wurden. Folglich ist ein unbeschädigter, reich bemalter und vergoldeter Sèvres-Blumenübertopf sowohl bei privaten Sammlern als auch bei renommierten Innenarchitekten äußerst begehrt.

Zustand Das Stück ist in ausgezeichnetem antiken Zustand und hat seinen aristokratischen Charme bewahrt. Die reiche Blumenmalerei ist makellos. Angesichts seines beträchtlichen Alters gibt es natürliche, leichte Abnutzungsspuren an der Vergoldung der massiven Griffe durch Berührung und geringe historische Gebrauchsspuren im Inneren des Gefäßes. Der vollständige Zustand ist auf den beigefügten Fotos klar und detailliert sichtbar.